Capturarea imaginilor mai bune - manechine

Oamenii adesea pretind că nu sunt capabili să facă fotografii bune - nu sunt suficient de tehnici, nu artistici suficient, sau pur și simplu nu au acces la un subiect bun. Ei bine, ghici ce - oamenii aceștia greșesc în toate privințele.

O bogată bogăție de subiecte înconjoară fiecare dintre noi, de la momente luminoase și liniștite din viața de familie până la jocul de lumină din curțile din spate. Pur și simplu nu aveți nevoie de locuri exotice sau de oameni pentru a face fotografii minunate. Și, datorită tehnologiei point-and-shoot, nu trebuie să fii cea mai mică tehnică pentru a obține o calitate bună a imaginii. Expunere, focalizare, flash - îl numiți, totul este tratat pentru dvs. și rezultatele sunt remarcabil de consecvente.

Ceea ce părăsește arta fotografiei. E timpul să vă lăsăm un secret mic. Nici măcar nu trebuie să fii artistic să faci poze bune. Trebuie doar să folosiți o inteligență vizuală. Trebuie să vă gândiți cu ochii, într-un anumit sens. Și o mare parte din această gândire vizuală poate fi redusă la câteva noțiuni simple. Păstrați în minte următoarele sfaturi și veți fi surprins - șocat - la diferența dintre fotografiile dvs.!

Aceste indicații se aplică oricărui tip de focalizare de tip "point-and-shoot", de la "designer" de la modele la modele simple, de unică folosință. Nu trebuie să aveți un punct de trecere scump pentru a le face să lucreze pentru dvs.; nici măcar nu trebuie să aveți un model de autofocalizare. Capturați momentul

Să nu cooptați pe Kodak, dar cea mai mare parte a fotografiei personale este de aproximativ momente. Țineți minte, totuși, că momentele pot fi unice sau de zi cu zi. Nu așteptați o anumită ocazie pentru a vă lua fotografiile; găsiți momentele povestitoare în evenimente aparent obișnuite. De asemenea, amintiți-vă că momentele sunt, prin definiție, trecătoare. Pentru a prinde expresia perfectă sau interacțiunea fermecătoare, trebuie să o anticipați - menținând degetul pe butonul declanșator, ochiul spre vizor și răbdarea dvs.

Nu folosiți vizorul ca pe un pistol

"Fotografiere" este o descriere apreciativă a modului în care compun cei mai mulți fotografi, plasând subiectul lor principal în centru. (Este posibil să existe și o cruce în vizorul camerei.) Cea mai obișnuită instanță a acestui lucru este modul în care capetele oamenilor par să sfârșească mereu în mijlocul imaginii, cu spațiu gol deasupra. Pentru imaginile persoanelor, verticale sau orizontale, încercați să introduceți capete în partea de sus a zonei de imagine.

Fotografii sunt adesea atât de prinși în momentul în care încearcă să surprindă că uită că pun și un cadru în jurul lor. Gândirea cum să încadrați un subiect atunci când încercați să capturați un moment este un pic cam ca să vă frecați de stomac și să vă băteați capul în același timp.Este nevoie de o concentrare!

Închideți

Încercați să umpleți cadrul cu subiectul principal. Cele mai multe imagini suferă de subiectul fiind prea mic. În majoritatea cazurilor, cea mai bună modalitate de a rezolva această problemă - și singura modalitate, dacă aveți o cameră nonzooming - este pur și simplu să vă apropiați. Dacă nu trageți un portret strans, mărirea pentru a umple cadranul nu este o idee bună. De fapt, propriile două picioare sunt cele mai importante instrumente fotografice de care aveți la dispoziție: Utilizați-le pentru a vă deplasa și ieși și, astfel, pentru a controla dimensiunea subiectului în cadru.

Dacă modelul dvs. de tip point-and-shoot este un model non-autofocus - numit adesea o cameră fără focalizare - nu trebuie să vă apropiați mai mult de patru picioare de subiectul principal. Dacă subiectul este mai apropiat de acesta, probabil va sfârși să nu se împrăștie în imprimare. Același lucru este valabil și pentru aparatele de fotografiat de o singură dată.

Trageți dintr-un unghi mic sau înalt

Nu este nimic sacru în privința propriului nivel al ochilor. Dacă te-ai întors vreodată să tragi poze cu copii, știi asta instinctiv. Filmarea de la nivelul ochilor copiilor vă ajută să faceți mai mult contact intim. Și cu subiecte mai înalte, uman sau neînsuflețit, orientarea camerei de la un unghi mic poate crea un efect monumental interesant. (Din nou, picioarele sunt instrumentele tale aici. Squat!)

Fotografia dintr-un unghi mare este un pic mai complicat. Poate că trebuie să te ridici pe un perete sau o capotă de mașină sau să tragi de pe o punte sau o fereastră. Dar chiar și o mică înălțime suplimentară pe un subiect poate păstra elemente de fundal și de fond care se suprapun în mod confuz și pot adăuga adâncime unei imagini.

Utilizați blitz-ul în aer liber

Punctul dvs. de focalizare își declanșează automat blițul în lumină slabă, dar nu trebuie să vă gândiți la bliț, ca pe o modalitate de a adăuga lumină unui subiect atunci când nu este suficient să trageți deja. Blițul este de fapt o idee grozavă atunci când trebuie să trageți în lumina directă a soarelui, deoarece "umple" umbrele întunecate, neatractive, create de prizele și nasul ochilor unui subiect. Flashul ajută, de asemenea, să lumineze un subiect "iluminat din spate" care altfel ar fi prea întunecat.

Pe de altă parte, dacă un subiect în aer liber are un iluminat delicat pe care credeți că îl poate suprasolicita prin bliț (de exemplu, lumină roșie la sfârșitul zilei), nu o utilizați. Și dacă fotografiați un peisaj, nu vă deranjează - este prea departe pentru ca blițul să aibă vreun efect. Când sunteți îndoieli, fotografiați cu

și fără bliț și apoi comparați rezultatele finale. Țineți fundalul flash aproape

În caz contrar, printarea poate face obiectul să pară înconjurat de un gol închis - un fundal prea îndepărtat pentru ca blițul să lumineze. (Mașinile de fotofinanțare agravează acest efect, încercând să compenseze tot întunericul și, ca rezultat, făcând subiectul principal prea luminos.) În timp ce sunteți la el, alegeți un fundal colorat. Și dacă nu aveți luxul de a muta subiectul în jurul valorii de, alte două lucruri pot îmbunătăți detaliile fundalului. Una este să utilizați modul bliț cu sincronizare lentă, dacă aparatul foto are acest mod. Celălalt trebuie să treacă la un film mai rapid.

Folosiți un film rapid

Nu vă amestecați într-un film imprimat care are o "viteză" mai mică decât ISO 400, dacă nu intenționați să faceți mari lovituri de pe ea.Filmele rapide actuale - ISO 400 sau chiar ISO 800 - vă oferă imprimări de o calitate excepțională. Și sensibilitatea lor extra la lumină nu numai că reduce riscul de încetinire a vitezei de declanșare încețoșată a imaginii, dar vă permite să fotografiați fără bliț într-o gamă mai largă de lumină existentă. La fel de important, îmbunătățește detaliile de fundal în fotografii flash.

Plasați subiectul principal

Indiferent dacă fotografiați o persoană sau un munte, încercați să nu centrați subiectul în vizor, cu excepția cazului în care aveți un motiv compozitor pentru a face acest lucru. Un subiect centrat face imaginea mai statică în senzație. Un subiect plasat pe o parte a cadrului creează de obicei un design mai dinamic.

Deplasare dintr-o parte în alta

O mică schimbare laterală poate face o îmbunătățire imensă a unei imagini, împiedicând obiectele la distanțe diferite să se suprapună orizontal și să creeze confuzie vizuală. Studiați vizorul când vă mutați pentru a vedea cum o schimbare în poziția laterală poate schimba relațiile dintre elementele scenei.

Experimentați cu linia orizontului

De obicei, orice este mai bine decât plasarea unei linii orizontale a peisajului la mijlocul cadrului. Puneți-o în partea inferioară și puteți să accentuați un cer, pentru un efect "mare". Plasați-l în partea de sus și puteți crea un sentiment puternic de profunzime.

Faceți o mulțime de fotografii

Filmul este ieftin. Fotografia este o mare plăcere că puteți învăța ce funcționează încercând-o, pentru costul unui cadru de film și a unui tipar de 4 x 6 inci.